专辑简介:女高音歌唱家弗朗西斯卡·阿斯普罗蒙特(Francesca Aspromonte)和小提琴家鲍里斯·贝格尔曼(Boris Begelman)与Arsenale Sonoro乐团合作,带来亨德尔曲目,探讨爱情的悲欢离合。在《Un'alma innamorata》一曲中,阿斯普罗蒙特敦促我们主动掌握爱情,而不是将其归咎于丘比特之箭。曲目包括几首世俗的大合唱,其中有小提琴协奏曲——包括著名的《Mi palpita il cor》和世界首演录音的《S'un di m'appaga la mia crudele》——穿插在器乐奏鸣曲中。《Un'alma innamorata》采用室内乐的整体演奏方式,增强了阿斯普罗蒙特所描绘的悲剧女主人公的情感冲击力。弗朗西斯卡·阿斯普罗蒙特继《序幕》(Prologue,2018年)和《玛丽亚与玛德莱娜》(Maria & Maddalena,2021年)之后,推出了她的第三张Pentatone专辑。鲍里斯·贝格尔曼参与了她的第二张专辑的制作,而Arsenale Sonoro乐团则是首次参与Pentatone专辑的录制。歌唱家简介:弗朗西斯卡·阿斯普罗蒙特(Francesca Aspromonte)迅速确立了自己作为巴洛克和古典曲目中最有趣的女高音之一的地位。在学习了钢琴和大键琴之后,她以优异的成绩完成了在萨尔茨堡莫扎特音乐学院的歌剧演唱学习。她曾是Renata Scotto在国家圣塞西莉亚学院的学生之一。弗朗西斯卡曾在卡内基音乐厅、费尼切剧院、香榭丽舍剧院、莫斯科音乐学院大礼堂、扎里耶厅、凡尔赛皇家歌剧院、皇家阿尔伯特音乐厅、巴比肯中心、威格摩尔音乐厅、维也纳音乐厅、维也纳剧院、Wiener Konzerthaus、里斯本古尔班基安基金会、马德里皇家剧院等场所演出。她曾与著名指挥家合作演唱,如约翰·艾略特·加迪纳(John Eliot Gardiner)、艾弗·博尔顿(Ivor Bolton)、克里斯托夫·鲁塞(Christophe Rousset)、迭戈·法索利斯(Diego Fasolis)、奥塔维奥·丹托内(Ottavio Dantone)、乔瓦尼·安东尼尼(Giovanni Antonini)、马克西姆·艾米利亚尼切夫(Maxim Emelyanichev)、恩里克·奥诺弗里(Enrico Onofri)、莱昂纳多·加西亚·阿拉尔孔(Leonardo García Alarcón)、拉斐尔·皮雄(Raphaël Pichon)、斯特凡诺-蒙塔纳里(Stefano Montanari)等。她与小提琴家鲍里斯·贝格尔曼(Boris Begelman)以及迭戈·法索利斯(Diego Fasolis)指挥下的巴罗契斯蒂合唱团(I Barocchisti)合作,为Pentatone唱片公司录制了第二张专辑《玛丽亚与玛德莱娜》(该专辑被《留声机》杂志评为2022年最佳唱片之一),通过博农契尼(Bononcini)、斯卡拉蒂(Scarlatti)、海德尔(Haendel)、卢利耶(Lulier)等人创作的18世纪早期清唱剧描绘了两位玛丽亚的形象。小提琴演奏家简介:鲍里斯·贝格尔曼(Boris Begelman)毕业于莫斯科柴可夫斯基音乐学院小提琴专业,随后在意大利完成了巴洛克小提琴的培训,很快成为同代人中最有趣的小提琴家之一。他曾在柏林爱乐乐团、维也纳音乐厅、香榭丽舍剧院、威格莫尔音乐厅、巴塞罗那Liceu剧院、凡尔赛皇家歌剧院、卢塞恩KKL等重要国际舞台上担任独奏或小提琴首席,并与巴洛克管弦乐团(Complesso Barocco)、巴塞尔管弦乐团(Kammerorchester Basel)、I Barocchisti、Cappella Mediterranea和B'Rock Orchestra等乐团合作。自2017年起,他担任里纳尔多·亚历山德里尼(Rinaldo Alessandrini)意大利协奏曲的指挥。2014年,鲍里斯成立了自己的乐团Arsenale Sonoro,该乐团为索尼DHM首次录制的泰勒曼小提琴与大提琴奏鸣曲选集受到了全球乐评人的热烈欢迎。他献给多梅尼科·斯卡拉蒂(Domenico Scarlatti)的新专辑于2022年由黑曜石唱片公司发行,其中对一些传统上在羽管键琴上演奏的奏鸣曲进行了有趣的诠释,而这些奏鸣曲可能是为小提琴和连奏而作的。乐团简介:Arsenale Sonoro 乐团由鲍里斯·贝格尔曼(Boris Begelman)于2014年创立,他们擅长演奏18世纪的曲目,曾以各种室内乐和管弦乐的形式在瓦莱塔巴洛克音乐节、蒂米什瓦拉早期音乐节、乌尔比诺早期音乐节、Amici della Musica di Firenze和Concerti del Quirinale等音乐节上演出。Arsenale Sonoro乐团坐落于充满活力的博洛尼亚市,在未来的几年里将致力于完成一项意义重大的使命。乐团致力于振兴博洛尼亚17世纪晚期至18世纪早期被遗忘的音乐瑰宝,旨在发掘和复活这些被埋没的宝藏。通过细致入微的研究和满腔热情的奉献,他们致力于为这个时代的音乐注入新的活力,并以各种身临其境的方式呈现这些音乐——从私密的室内乐演出到宏大的管弦乐盛宴。他们的作品涵盖了从独奏圣歌到宏大清唱剧的各种类型,为观众提供了一次深刻的旅程,让他们领略到长期以来被忽视的丰富音乐遗产。91免费网站1
专辑简介:在录制了一系列大型交响乐之后,卡尔·鲍姆和德累斯顿国家管弦乐团于1938年秋天(相对较晚,在他们开始与卡尔·鲍姆合作录制唱片三年之后)开始录制一种新的音乐体裁。从那时起,德累斯顿国家管弦乐团越来越多地邀请知名器乐独奏家——钢琴家威尔海姆·巴克豪斯(Wilhem Backhaus)、埃德温·费舍尔(Edwin Fischer)和瓦尔特·吉泽金(Walter Gieseking)等世界巨星与年轻的小提琴家沃尔夫冈·施耐德汉(Wolfgang Schneiderhan)等新人,以及前乐团成员扬·达曼(Jan Dahmen)和马克斯·斯特鲁布(Max Strub)等成功担任独奏家的前乐团成员,进行了富有想象力的组合。艺术家简介:威尔海姆·巴克豪斯(Wilhelm Backhaus ,1884-1969)是一位德国钢琴家,以其非凡的技术和深沉的音乐理解而闻名。他的演奏生涯跨越了近七十年,从19世纪晚期的浪漫主义音乐到20世纪的现代音乐,他的音乐表演都深受欢迎。他在十四岁的时候就已经在柏林音乐学院取得了钢琴演奏的文凭,后来在莱比锡音乐学院深造。他的演奏特点是清晰、精确和充满活力,特别是他对贝多芬和布拉姆斯的作品的演绎,尤其受到了全世界的赞誉。埃德温·费舍尔(Edwin Fischer,1886年10月6日-1960年1月24日)是一位瑞士古典钢琴家和指挥家。他被认为是二十世纪J.S. 巴赫和莫扎特的伟大诠释者之一。费舍尔在1933年至1936年间录制的《平均律钢琴曲集》是巴赫唱片的里程碑之一,被认为是最早的有历史依据的演奏记录之一。费舍尔的录音之所以受到推崇,是因为他忠实于巴赫的动态,没有人为地利用现代乐器的资源来点缀乐谱。瓦尔特·吉泽金(WalterGieseking)生于1895年,是一位法国著名钢琴家,父母是德国人。1911年,吉泽金在汉诺威音乐学院莱梅(Leimer)班上学琴。吉泽金因受法国和德国音乐教育的双重影响,对这两国的作品都有深入的体会。吉泽金的演奏富有激情,且声情并茂,特别是在演奏贝多芬的作品是喜欢加快速度,追求极致的诠释。沃尔夫冈·施奈德汉(Wolfgang Schneiderhan,),1915年5月28日- 2002年5月18日,奥地利古典小提琴家。施奈德汉出生于维也纳。从1929年起,他在英国生活了一段时间,与玛利亚·杰里扎(Maria Jeritza)、费奥多·查利亚平(Feodor Chaliapin)、扬·基普拉(Jan Kiepura)和保罗·罗布森(Paul Robeson)等艺术家一起演奏音乐会。1933年至1937年,他回到维也纳,成为维也纳交响乐团的首席小提琴手,并在1937年至1951年期间带领维也纳爱乐乐团。尽管如此,他仍然保持着独奏音乐会和录音的职业生涯。他是1947年埃尔加小提琴协奏曲维也纳首演的独奏家。他组成了一个弦乐四重奏。1948年格奥尔格·库伦坎普夫去世后,他与埃德温·菲舍尔和恩里科·梅纳迪组成了著名的钢琴三重奏,取代了库伦坎普夫。1952年9月,他与威廉·肯普夫(Wilhelm Kempff)在维也纳莫扎特的莫扎特音乐厅(Konzerthaus, Mozartsaal) 为德国留声机唱片公司(Deutsche Grammophon)录制了贝多芬的全部十首小提琴奏鸣曲。乐团简介:德累斯顿国家管弦乐团(Sächsische Staatskapelle Dresden)1548年由萨克森的莫里兹王子创立,是目前已知的世界最古老、全球水准最高的交响乐团之一。自1617年起,德国著名作曲家许茨指挥这个乐团达55年之久;韦伯、瓦格纳也都曾在这个乐团担任指挥多年,并在这里首次演奏自己的作品。从2010年起,这里每年都会定时举办德累斯顿除夕新年音乐会。
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