曲目列表
专辑简介
作品简介： 德加大提琴手Johannes Moser携手Andrew Manze指挥的Suisse Romande管弦乐团为我们带来精湛的演出，演响了新版埃尔加以及柴可夫斯基那令人无法抗拒的炽热、辉煌的魅力之音。 埃尔加极具影响力的大提琴协奏曲《E小调大提琴协奏曲》创作于第一次世界大战末期，是他最受欢迎、最深入人心的作品之一。独奏者以和弦开启这一作品，宣泄着一种深沉的妥协和失落的心情；他早期作品中年轻的狂妄已经不复存在了，取而代之的是孤独的内省和渴望，这尤其体现在他庄严柔美的慢板中。 大提琴家Johannes Moser对这些作品并不陌生。他是2002年柴可夫斯基大赛的最高奖项获得者，还因其对《Variations on a Rococo Theme》的演绎而获得特别奖。被《留声机》（英国权威性古典音乐杂志）描述为“年轻演奏家中最出色的一个”，被《洛杉矶时报》描述为一个，“……也只有伟大的艺术家才能做到像他这般与观众相连” 的音乐家。这张专辑这是Moser第三次踏足PENTATONE。 他的第一张由Dvořák和Lalo创作的协奏曲专辑因其“表现出巨大的才华和活力”（《BBC音乐杂志》）和“他令人眼花缭乱的技艺、富于自由、激情的乐句和巨大的能量……这让人想起了Pablo Casals 1937年的标志性录音”而广受赞誉。 作曲家简介： 爱德华·埃尔加（Edward Elgar，1857年6月2日—1934年2月23日），出生于伍斯特郡，英国作曲家。 埃尔加出生于乐器商家庭，初从父学小提琴，兼擅多种乐器，并自学作曲。1904年因所作国定颂歌《加冕颂》（1902年作）受封为爵士。1931年受封从男爵。 埃尔加的作品既有民族特色又饱蕴后期浪漫主义内在热情，以交响曲三部（第三部未完成）、管弦乐变奏曲《谜》、序曲《在伦敦城》、《小提琴协奏曲》、《大提琴协奏曲》、弦乐《小夜曲》、《引子与快板》、《威风凛凛进行曲》五首、清唱剧《吉伦修斯之梦》等较为著名。 彼得·伊里奇·柴可夫斯基（俄文：Пётр Ильич Чайковский/英文：Pyotr Ilyich Tchaikovsky，又译为柴科夫斯基，1840年5月7日—1893年11月6日），十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的“俄罗斯音乐大师”和“旋律大师”。 柴可夫斯基1840年5月7日生于矿山工程师兼官办冶金工厂厂长家庭。1859年毕业于圣彼得堡法律学校，在司法部任职。1861年入俄罗斯音乐协会音乐学习班（次年改建为圣彼得堡音乐学院）。1863年辞去司法部职务，献身音乐事业。1865年毕业后，在莫斯科音乐学院任教，同时积极创作，第一批作品问世。受富孀梅克夫人资助，1877年辞去教学工作专事创作。1878-1885年间曾多次去西欧各国及美国旅行、演出。1893年6月荣获英国剑桥大学名誉博士学位。同年10月底在彼得堡指挥《6号悲怆交响曲》首次演出后不久即去世 [1] 。 柴可夫斯基的作品反映了沙皇统治下的俄罗斯广大知识阶层苦闷心理和对幸福美满生活的深切渴望；着力揭示人们的内心矛盾，充满强烈的戏剧冲突和炽热的感情色彩。 代表作品有：第四、第五、第六（悲怆）交响曲，歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》，舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》，第一钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、《罗科主题变奏曲》、第一弦乐四重奏、钢琴三重奏《纪念伟大的艺术家》、交响序曲《1812年》、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、交响幻想曲《里米尼的弗兰切斯卡》、意大利随想曲、弦乐小夜曲以及大量声乐浪漫曲。羞羞视频免费
专辑简介：被誉为“当代的海菲兹”的小提琴家詹姆斯·海涅斯(James Ehnes)被认为是古典音乐中最有活力、最激动人心的演奏家之一，经常与世界上顶尖乐团和指挥家合作。在BBC爱乐乐团和贾南德雷亚・诺塞达(Gianandrea Noseda)指挥的伴奏下，海涅斯在巴托克的两首小提琴协奏曲中担任独奏。詹姆斯·海涅斯在谈到这张唱片时说：“这三首协奏曲是巴托克早期，中期和晚期最引人注目的作品，每一首都展现了一位伟大的音乐家的不同侧面。它们是我最喜欢演奏的曲目。”巴托克在1908年为年轻的小提琴家斯蒂菲·盖尔(Stefi Geyer)写了他的第一部小提琴协奏曲，当时他对盖尔充满了爱慕之情，这解释了作品第一乐章中所表达的激情；尽管在作品完成后不久，两人的关系就结束了，但巴托克和盖尔仍然保持着友谊。作曲家一直将这首协奏曲束之高阁，一直到盖耶去世两年后，也就是作品写成后近五十年，这首协奏曲仍然没有被演出过。第二小提琴协奏曲是在第一首协奏曲完成近30年后，巴托克受匈牙利小提琴家佐尔坦·塞克利(Zoltán Székely)委托创作。当时，巴托克更希望写一套变奏曲，但塞克利坚持认为，既然他要为这部作品付钱，就应该按照他的要求作曲。巴托克不情愿地同意了，但后来人们发现，巴托克依然坚持了他的作曲意愿，作品的中心乐章是变奏曲的形式，而结尾部分则是第一乐章的主题变奏。中提琴协奏曲是巴托克最后创作的作品之一。在他1945年9月去世时，该作品只留下了一些草稿，由小提琴家兼作曲家，巴托克的匈牙利同胞兼密友蒂博尔·塞利(Tibor Serly)完成。与巴托克早期的作品相比，这首协奏曲在和声上很克制，具有一种忧郁的情绪，这在他的音乐中一直很明显，但在他的晚年显得更加强烈。杂志评论：“我想不出比这首协奏曲的专辑版本更出色的版本了......海涅斯丰富的音色在中提琴协奏曲中给人留下了更深刻的印象，让人联想到威廉·普里姆罗斯的壮年时期......这首曲子的核心是慢板，我向任何读者提出挑战，请说出一个更动人或演奏更优美的版本......它那深入骨髓的织体让海涅斯那温暖人心的演奏显得尤为有力量。”——《留声机》2011年11月小提琴家简介：詹姆斯·海涅斯(James Ehnes)出生于加拿大马尼托巴省的布兰登，他是加拿大布兰登大学长号教授艾伦·海涅斯的儿子，母亲是前芭蕾舞女演员。海涅斯四岁时就开始学习小提琴，九岁时成为了加拿大著名小提琴家弗朗西斯·卓别林的门生。他于1993年至1997年在茱莉亚音乐学院学习，毕业后获得了Peter Mennin音乐杰出成就和领导奖。2005年10月，他获得了布兰登大学的音乐博士学位，并于2007年7月成为有史以来最年轻的加拿大皇家学会会员。2010年，他被授予加拿大勋章。海涅斯用的是1715年的斯特拉迪瓦里。他的商业唱片赢得了无数奖项，包括一次留声机奖，同时他也是西雅图室内音乐协会的艺术总监。指挥简介：贾南德雷亚・诺塞达(Gianandrea Noseda)2016年1月，被任命为美国的国家交响乐团第七任音乐总监，并以2017-18音乐季开始他为期四年的任期。他自2007年起一直担任意大利都灵皇家歌剧院音乐总监一职，在歌剧院的剧目、巡演、节目录制及电影制作等方面与时俱进，在国际上颇受称赞。过去的十年间，他高瞻远瞩，其宏大的环球巡演成功地使歌剧院稳稳跻身国际歌剧舞台的一流团体之列，也使得该剧院成为意大利首屈一指的文化大使。此外，诺塞达还兼任伦敦交响乐团及以色列爱乐乐团的首席客座指挥、西班牙卡达克斯室内乐团的首席指挥以及意大利斯切萨音乐节的艺术总监。为表彰他对意大利文艺事业作出的贡献，意大利官方授予诺塞达这位米兰人共和国骑士勋章。2015年，诺塞达被《音乐美国》杂志评选为年度指挥家。此外，他还获得“2016国际歌剧大奖”所授予的“年度指挥家”称号。2016年12月，他在瑞典斯德哥尔摩指挥诺贝尔奖的颁奖音乐会。
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