曲目列表
专辑简介
专辑简介：这张独特的专辑是由杰出的大提琴家马特·海莫维茨（Matt Haimovitz）首次将作曲家托马斯·德·哈特曼（Thomas de Hartmann）的大提琴协奏曲带入商业音乐录音领域。他与MDR莱比锡广播交响乐团及其首席指挥丹尼斯·罗素·戴维斯（Dennis Russell Davies）的精彩合作，为我们揭示了这部被尘封的音乐珍宝。这部协奏曲最初是在1929年由德·哈特曼为他的朋友和同事，著名大提琴家格雷戈尔·皮亚蒂戈尔斯基（Gregor Piatigorsky）创作的。然而，这部作品却从未被公开出版或演出，直到2017年，海莫维茨在纽约的一次音乐会上首次将这部曲目呈现给了公众。整张专辑不仅揭示了德·哈特曼的大提琴协奏曲这一被遗忘的音乐珍宝，更展示了海莫维茨和戴维斯的卓越演绎技巧和对音乐的深情热爱。这张值得珍藏和细细品味的专辑为我们展现了一部久被遗忘但极具魅力的音乐作品。艺术家简介：马特·海莫维茨（Matt Haimovitz）是一位在美国和加拿大活跃的知名大提琴家。他出生于以色列，但在五岁时就移居到美国，主要使用1710年由马泰奥·戈夫里勒制作的大提琴进行演奏。海莫维茨的音乐之旅始于他七岁开始学习大提琴，仅六年后，他便在祖宾·梅塔的指挥下与以色列爱乐乐团共同演出，令人震惊。他曾在朱利亚德音乐学院受到伦纳德·罗斯的指导，与伊扎克·帕尔曼和斯拉瓦·罗斯特罗波维奇等音乐界巨擘同台演出。此外，他还与柏林爱乐乐团、纽约爱乐乐团、英国室内乐团、波士顿交响乐团和蒙特利尔交响乐团等世界著名交响乐团以及多位知名指挥家进行过合作。海莫维茨的音乐风格并不仅限于古典音乐。他是一位音乐的创新者和探索者，善于将艺术带入各种不同的场合，如音乐厅、俱乐部、户外节日和咖啡馆，向各类听众展示他的音乐才华。他也致力于推广新音乐和跨界合作，为他自己创立的独立唱片公司Oxingale Records录制了许多开创性的项目。在麦吉尔大学的舒利希音乐学院，他培养了一批出色的年轻大提琴家。近期，海莫维茨的项目包括《Figment》（幻想），一张以美国和加拿大为主题的独奏大提琴音乐专辑和巡回演出；《AKOKA》，一张围绕梅西安的《为时间之终结而作的四重奏》的现场录音专辑，结合了克莱兹梅尔单簧管演奏家戴维·克拉考尔和电子音乐家索卡尔德的作品；以及与他在麦吉尔大学的同事小提琴家乔纳森·克劳和中提琴家道格拉斯·麦克纳比的室内乐合作演出。指挥家简介：丹尼斯·罗素·戴维斯是一位著名的美国指挥家和钢琴家，目前担任布尔诺爱乐乐团的音乐总监和首席指挥。他1944年出生在俄亥俄州的托莱多，在朱利亚德音乐学院学习钢琴和指挥，并获得了博士学位。他的职业生涯丰富多彩，曾在圣保罗室内乐团、美国作曲家管弦乐团、布鲁克林爱乐乐团、巴登-符腾堡州歌剧院、斯图加特室内乐团、维也纳广播交响乐团、林茨歌剧院和林茨布鲁克纳交响乐团等多个知名音乐机构担任过音乐总监或首席指挥。戴维斯的演奏范围广泛，尤其擅长演绎当代作曲家的作品，如菲利普·格拉斯、阿沃·帕特、路易·安德森等。他为众多作品完成了世界首演，并录制了大量的唱片。乐团简介：MDR莱比锡广播交响乐团是德国的一支重要广播乐团，位于历史悠久的城市莱比锡。这支乐团是中德广播公司（Mitteldeutscher Rundfunk）的广播乐团，为图林根州、萨克森州和萨克森-安哈尔特州的公共广播机构提供音乐服务。以1923年的成立时间计算，它是世界上最古老的广播乐团之一，更是德国最早的广播乐团，比柏林广播交响乐团早了9个月。除了在第二次世界大战期间的暂时解散，自1924年以来，它一直是中德广播公司的主力乐团。在莱比锡，它的主要演出场地是格万特豪斯音乐厅。作曲家简介：托马斯·德·哈特曼（Thomas de Hartmann）是一位20世纪备受瞩目的乌克兰作曲家，他的音乐创作无国界，无时代限制，融汇了俄罗斯民族音乐、西方古典音乐、东方神秘主义和现代主义等多元元素。他的作品丰富多样，既有交响乐和室内乐，又有歌剧和芭蕾舞，以及琴曲和声乐曲。他与哲学家、神秘学家乔治·格尔吉耶夫（George Gurdjieff）共同创作的《格尔吉耶夫-德·哈特曼音乐》（Gurdjieff-de Hartmann Music）是他最著名的作品，这套音乐基于东方传统，具有宗教色彩。1896年，德·哈特曼在俄罗斯帝国的波尔塔瓦省（今乌克兰）出生。他从小便展现出音乐天赋，八岁就开始在圣彼得堡音乐学院学习钢琴和作曲。他曾与斯特拉文斯基、拉赫玛尼诺夫、普罗科菲耶夫等重量级人物交流学术，也受到了德彪西和拉威尔等法国作曲家的熏陶。第一次世界大战前，他赴德国慕尼黑学习指挥，战争期间在格鲁吉亚第比利斯和法国巴黎与格尔吉耶夫相识，从而开启了他们长达20年的合作生涯，直至格尔吉耶夫在1949年离世。1951年，德·哈特曼移居美国纽约，在那里他继续着音乐创作与演奏，并且也培养出一些学生。他在1956年去世，享年60岁。尽管他的许多作品在他生前并未得到广泛的出版或演出，但近年来，他的作品渐渐被人们发掘并重新评价。其中，他的大提琴协奏曲是一部富有个性和魅力的作品，由大提琴家马特·海莫维茨和指挥家丹尼斯·罗素·戴维斯在2023年首次录制并发行专辑，让更多的人有机会接触和欣赏到德·哈特曼的音乐才华。91❤口爆吞精国产
曲目简介：《彼得鲁什卡》（Petrouchka）是俄罗斯近代著名作曲家斯特拉文斯基所写的一部芭蕾舞剧。在斯特拉文斯基创作出成名作《火鸟》以后，他的委约者贾吉列夫非常兴奋，决定再与斯特拉文斯基合作一部芭蕾舞剧供他的芭蕾舞团上演。该剧创作于1910年，由亚历山大·贝努瓦创作剧本，米哈伊尔·福金编舞，尼金斯基主演，1911年6月3日首演于巴黎。1947年，作曲家又对原谱进行过修订，现行的的演出版本一般使用修订版。故事描写在圣彼得堡的狂欢节广场上，农民、吉卜赛人、士兵、小商贩、卖艺人和精心打扮过的市民熙熙攘攘，到处洋溢着勃勃生气。一个东方魔术师在小剧场中表演木偶戏，三个木偶———彼得鲁什卡、摩尔人和芭蕾舞女演员令人吃惊地活了起来，在广场上随着一支鲜明活泼的俄罗斯舞曲移动步子。彼得鲁什卡爱上了芭蕾舞女演员，而女演员却对他不屑一顾，彼得鲁什卡只好向赋予他生命与情感的魔术师诉说自己的烦恼和绝望。摩尔人愚蠢凶恶，但长得漂亮，女演员喜欢他，想尽一切办法使他倾倒。彼得鲁什卡嫉妒得发狂，破坏了他们的爱情，摩尔人恼羞成怒，举起马刀砍死了彼得鲁什卡。狂欢节集市上的人们发现了这里的谋杀案，魔术师赶来告诉大家彼得鲁什卡只是个没有生命的木偶，这是一场误会。人群慢慢散开，天几乎全黑了，在剧场顶上，彼得鲁什卡的鬼魂正在向一切不相信他真实生命的人挥动拳头。指挥家简介：论起国际乐坛指挥大师，祖宾·梅塔绝对称得上超人气的偶像级指挥家，梅塔的指挥才华攫获了全球乐迷的心房，所到之处均受到乐迷欢呼；梅塔用指挥棒带出华丽无比的音色，这项本领早已臻至化境，更是一位人道主义者，对人类追求和平付出莫大关怀。祖宾.梅塔出生于印度孟买的一个音乐世家，父亲梅里·梅塔兼擅指挥、小提琴，也是孟买交响乐团创办人。梅塔指挥才华过人，二十二岁赢得英国利物浦国际指挥大赛首奖，三年后就获得指挥维也纳爱乐、柏林爱乐演出的机会，紧接着加拿大蒙特利尔交响乐团也延揽他出任音乐总监。1962年起出任美国洛杉矶爱乐音乐总监。梅塔于1977年至1981年担任以色列爱乐音乐总监职务，卸职后成为该乐团永久桂冠指挥，梅塔和以色列爱乐一直保持紧密的合作关系。梅塔曾经率领以色列爱乐访问前苏联、印度，是突破政治蕃篱的历史性之旅； 梅塔在以色列指挥音乐会时，邻近餐厅发生炸弹攻击，和全场听众均继续陶醉于音乐之美，让音乐成为化解仇恨的桥梁。身为当今知名度最高的指挥大师之一，指挥生涯屡创高峰，和维也纳爱乐结缘于1961年，彼此有着深厚情感，在2001年3月26日，维也纳爱乐颁赠荣誉会员给梅塔，表达对大师的崇敬。乐团简介：纽约爱乐乐团（New York Philharmonic)创建于1842年，是美国最古老的交响乐团，位列美国五大交响乐团（纽约爱乐、芝加哥交响、波士顿交响、费城交响以及克利夫兰管弦乐团）之首。。它的历史，与世界音乐发展历程中一个又一个举足轻重的名字紧密相联。现在乐团每年演出180多场音乐会，并且在2004年12月18日，乐团演出了第14000场音乐会——这一个光辉的里程碑，是世界上任何其它交响乐团无法比拟的。目前乐团常住地为纽约林肯中心（Lincoln Center），现任乐团音乐总监为美国指挥家艾伦·吉尔伯特（Alan Gilbert）。
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