曲目列表
专辑简介
*目前市面上仅有少部分音频播放器型号支持2.8MHz/1bit DSD品质播放, 请您在购买前提前确认。如您的设备暂时无法支持DSD播放，建议选购FLAC版本。专辑简介：作曲家尼古拉·卡普斯汀（Nicolai Kapustin）于2020年7月逝世。 钢琴家川上昌裕（Masahiro Kawakami）是卡普斯汀的好友，他录制了《卡普斯汀钢琴作品全集IV（KAPUSTIN Complete Piano Works IV）》，此专辑收录了五首90年代创作的迷人作品。这些作品可以说是卡普斯汀的成熟时期的作品，从音乐被各种色彩所取代到爵士乐的节奏展现在人们眼前，凝聚成了一张“卡普斯汀的世界”的专辑。作曲家简介：1937年11月22日，尼古拉·卡普斯汀（Nikolai Kapustin）出生于乌克兰东部的小镇戈尔洛夫卡。7岁起开始学习钢琴，14岁时与家人一同移居至莫斯科。1956年，他考入举世闻名的莫斯科音乐学院。在演奏上他延续了俄国钢琴学派浪漫、激情的传统，音色饱满，技艺精深。当卡普斯汀还在音乐学院学习时，就产生了对作曲的浓郁兴趣，在学校时他完成了自己的第一部作品。同时，卡普斯汀也爱上了爵士乐——这种有着强烈“资本主义”意味的音乐。毕业后，卡普斯汀加入了前苏联知名度最高的爵士团体奥列格•伦德斯特雷姆乐团（Oleg Lundstrem Orchestra），他不仅在乐队里担任钢琴手，还为大乐队作曲及编曲。70年代末，卡普斯汀将重心完全移向作曲，从此成为一名全职作曲家。直到2016年，卡普斯汀已创作了不下161首作品，其中包括钢琴独奏曲、双钢琴曲、小提琴/大提琴奏鸣曲、钢琴三重奏、弦乐四重奏等室内乐作品以及为大乐队和管弦乐团所作的协奏曲及乐队作品。艺术家简介：很少有艺术家能像钢琴家川上昌裕（Masahiro Kawakami）这样对许多人产生影响。他是著名的尼古拉·卡普斯汀（Nikolai Kapustin）的首演艺术家和学者之一，国内外音乐节的演奏家和教育家，日本NHK-FM电台和电视节目的录音师，第13届范•克利本（Van Cliburn）国际钢琴比赛冠军辻井伸行（Nobuyuki Tsujii）的老师，近20年的时间。川上先生出生于日本北海道，曾在东京音乐学院学习钢琴。毕业后，他在奥地利维也纳音乐学院继续学习。川上先生是一位通过音乐进行交流的大师，并作为表演者和教师在世界范围内的许多音乐节上出现，定期出现在意大利佩鲁贾音乐节和日本滨松Dryad钢琴学院的大师班。他定期在三得利音乐厅、东京歌剧院市政厅、纪伊厅举行独奏会，以及在日本与钢琴合奏团、室内乐团和交响乐团进行演出。他最大的成就是2016年在东京举办了卡普斯汀《第三钢琴协奏曲Op. 48（3rd Piano Concerto Op. 48）》的世界首演。2017年，他又开始了新的录制专辑的项目，录制尼古拉•卡普斯汀的全集钢琴作品。川上先生不仅是一位活跃的演奏家，他也在日本东京音乐学院从事钢琴教学工作。日本人吃头头视频
专辑介绍：继巴赫和亨德尔之后，费利克斯·门德尔松及其妹妹范妮·门德尔松创作了19世纪上半叶最华丽的合唱作品。费利克斯去世时未完成的遗作《基督》，尽管常被《保罗》和《以利亚》所掩盖，但与它们共同构成了一部真正的三部曲。范妮为儿子塞巴斯蒂安的第一个生日创作的早期清唱剧《赞美歌》，与她哥哥的音乐形成了欢乐、节日的鲜明对比。艺术家介绍：克里斯蒂娜·兰茨哈默（Christina Landshamer）是一位备受追捧的女高音歌唱家，以风格的多样性和对音乐表达的敏锐感知力见长，活跃于音乐会、歌剧与艺术歌曲领域。她常与赫伯特·布洛姆斯特德、艾伦·吉尔伯特、曼弗雷德·霍内克、罗伯托·冈萨雷斯·莫尼亚斯等著名指挥家合作，演出足迹遍布众多顶级乐团，包括柏林爱乐乐团、巴伐利亚广播交响乐团、德累斯顿国家歌剧院管弦乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团。在歌剧舞台上，克里斯蒂娜·兰茨哈默曾登上斯图加特国家歌剧院、柏林喜剧歌剧院、斯特拉斯堡莱茵歌剧院的舞台。她曾与尼古劳斯·哈农库特合作亮相维也纳剧院，也在萨尔茨堡音乐节上由西蒙·拉特爵士指挥演唱。在莫扎特歌剧《魔笛》中，她饰演帕米娜一角，先后在巴伐利亚国家歌剧院及弗朗茨·韦尔泽-莫斯特指挥的克利夫兰管弦乐团演出中亮相。其他令人瞩目的角色还包括：德累斯顿森珀歌剧院《自由射手》中的安钦、格莱德伯恩歌剧节《里纳尔多》中的阿尔米雷娜、芝加哥抒情歌剧院《玫瑰骑士》中的索菲，以及在基里尔·彼得伦科指挥下于巴伐利亚国家歌剧院演出的瓦格纳《尼伯龙根的指环》中的沃格琳德。此外，在海顿《创世纪》中，她在巴黎与纽约“莫扎特节”的拉福拉·德尔·巴乌斯经典制作中演唱女高音部分，广受好评。RIAS柏林室内合唱团（Rias Kammerchor Berlin,）是全球最负盛名的专业合唱团之一，其国际声誉通过众多奖项与荣誉得以彰显：包括德国唱片评论家奖、ECHO古典音乐奖、留声机奖、年度最佳奖、凯撒利亚奖，以及德国唱片评论家奖评委会颁发的“夜莺”荣誉奖。 这支由34名受过专业训练的多国籍歌手组成的合唱团，以精益求精的演出著称。作为“RIAS室内合唱团工作室”项目的一部分，每个乐季都会邀请4名年轻歌手与合唱团深度合作。其曲目范围广泛，既涵盖对文艺复兴和巴洛克时期作品的历史考据性诠释，也包括古典与浪漫主义时期的杰作，同时定期上演世界首演作品。自2017-18乐季起，贾斯汀·道尔担任该合唱团的首席指挥兼艺术总监。 他们为Harmonia Mundi唱片公司录制的作品广受听众与评论家好评，包括勃拉姆斯《爱情之歌圆舞曲》全集、亨德尔《弥赛亚》《加冕颂歌》《主已说》，以及与柏林古乐学院合作录制的亨德尔《乌得勒支赞美诗》与巴赫《圣诞节尊主颂》合辑。2025年夏季，他们将推出两张专辑中的首张，专注收录费利克斯·门德尔松·巴托尔迪及其妹妹芬妮·亨塞尔的宗教作品。 该合唱团每个乐季在德国及全球范围内举办多达50场音乐会，是德国最具影响力的巡回合唱团之一。每两年，RIAS柏林室内合唱团会与德国音乐协会联合举办德国合唱指挥奖的闭幕音乐会，该奖项标志着针对新兴指挥家的多年度资助计划圆满收官。其他音乐教育项目还包括柏林学校合唱团导师计划、音乐沙龙，以及由贾斯汀·道尔主持的观众工作坊。波茨坦室内乐团（Kammerakademie Potsdam或KAP），作为波茨坦州首府的交响乐团及尼古拉大厅的驻厅乐团，始终秉持与时俱进的理念——乐团每位成员都对节目编排、定位塑造及形象打造负有责任。在音乐表现上，KAP风格多元、开放创新，融合了历史与现代的演奏技法，曲目范围涵盖巴洛克、古典、浪漫主义直至现代音乐。自2010/11乐季起，安东内洛·马纳科达（Antonello Manacorda）担任KAP的艺术总监兼首席指挥。在他之前，塞尔吉奥·阿佐利尼（Sergio Azzolini）、安德里亚·马尔康（Andrea Marcon）与迈克尔·桑德林（Michael Sanderling）都曾对乐团产生过深远影响。近年来，乐团的亮点表现包括：在汉堡易北爱乐音乐厅的客串演出、在欧洲、亚洲及南美洲的成功巡演、荣获“2015年年度乐团”称号，以及在安东内洛·马纳科达的指挥下，录制了广受好评的费利克斯·门德尔松·巴托尔迪与弗朗茨·舒伯特交响曲作品集。自2005年起，KAP与汉斯·奥托剧院（Hans Otto Theater）联合制作波茨坦冬季歌剧；2013年起，和平教堂（Friedenskirche）成为演出场地。在这一特殊场所，即便是大规模的音乐戏剧作品，也能以非传统方式重新诠释圣经题材。
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