专辑简介:众所周知,李斯特把贝多芬的九部交响曲都做了改编。李斯特一生创作了大量的钢琴改编曲,从数量上看,占据了他钢琴作品数量的一大半。这些作品的知名度甚至超过了李斯特的其他钢琴作品,这些优秀的钢琴改编曲为同时为他赢得了“改编大师”的美誉。在这里,Fréderic Chiu为我们带来了贝多芬第五和第七交响曲的精彩演奏。钢琴家Fréderic Chiu在古典音乐界占有特殊的地位。他发行了27张唱片,受到来自世界各地的赞誉。他的非传统的方式,包括跨界的合作,新技术的整合和对观众参与的重视,使Chiu成为一个特立独行的创新者,一个21世纪的艺术家。艺术家简介:美国钢琴家Frederic Chiu出生于一个中国移民家庭。评论家认为他的亚洲/美国/欧洲背景是他的优势之一,这让他在研究自己演奏的音乐时拥有更广阔的视角。从印第安纳大学毕业后,他在茱莉亚音乐学院跟随肖的老师艾比•西蒙学习。1993年, Frederic Chiu参加了范•克莱本(Van Cliburn)的比赛,他被认为是最迅速崛起的年轻钢琴家之一。他在最后一轮比赛前被淘汰,引发了一场抗议风暴。结果,他比获胜者得到了更多的宣传;《纽约时报》开始称他为“特立独行的钢琴家”。从那以后,他获得了更多的肯定,如茱莉亚音乐学院的佩切克奖,美国钢琴家协会奖学金,以及1996年艾弗里•费希尔职业奖。他的“东方之旅”曾带他到台湾和香港,并取得了巨大的成功。他的移民背景为他的音乐创作带来了独特的方法。“他重新创造了精湛的技艺……这种现象必须被听到。”(《世界报》,巴黎)。他的演出包括与英国广播公司交响乐团、英国广播公司苏格兰交响乐团、印第安纳波利斯交响乐团、堪萨斯城交响乐团、代顿爱乐乐团、哈特福德交响乐团、法国布列塔尼交响乐团、中国国家交响乐团、台北国家交响乐团的音乐会。Chiu还致力于拓展古典音乐,他与非音乐家进行了不同寻常的合作,比如莎士比亚戏剧演员布莱恩•贝德福德(Brian Bedford)和心理学家/作家/小丑霍华德•布滕(Howard Buten)。他通过为学校举办音乐会/讲座,并把古典音乐带到人们很少听到的地方。他喜欢很少有人演奏的浪漫主义曲目,包括门德尔松(Felix Mendelssohn)的钢琴奏鸣曲,以及那个时代最伟大的钢琴大师的作品,尤其是弗朗茨•李斯特(Franz Liszt)的作品。他曾为Harmonia Mundi录制过李斯特钢琴版的舒伯特(Schubert)歌曲《舒伯特之歌》(Schwanengesang)。他还录制了罗西尼的作品,更传统的是,他还录制了拉威尔(Ravel)的钢琴曲和弗雷德里克•肖邦的练习曲(Op. 10 etudes)。其中很多都被《立体声评论》评为“年度唱片”,《纽约客》评为“十大唱片”,《华尔街日报》和《纽约时报》更是大加赞赏。婷婷俺也去
专辑简介:凯末尔•贝勒维(Kemal Belevi)的音乐沉浸在东地中海的色彩和氛围中,他的目标是“创造美丽的音乐”,其旋律和节奏是从希腊、土耳其和中东的民间音乐中汲取而来的。这对双人组合被这位作曲家娴熟的现代风格所吸引,他对传统音乐遗产的描绘在古典吉他的声音世界中被重新想象。艺术家简介:Duo Tandem是一个器乐吉他二人组,成员为Necati Emirzade 和 Mark Anderson,强调通过音乐讲故事。被《古典吉他》杂志誉为“轻松地来回传递音乐理念”,被《Minor7th》杂志称为“突破古典吉他的极限”,双人组合在美国和欧洲的表演征服了观众。他们的2018年专辑《看世界路过》(Watching the World Go By)被《古典吉他》杂志编辑布莱尔•杰克逊选为2018年十大专辑。2012年Emirzade和Anderson在著名的旧金山音乐学院(San Francisco Conservatory of Music)学习时组成了重奏组合。他们共同的艺术视野融合了他们独特的,个人的文化背景,成为一个独特的,组合音乐声音。Duo Tandem与作曲家合作并为自己创作,基于新旧世界的故事和意象编写了一系列影响深远的新音乐,《古典吉他》杂志将其描述为“一种神奇的融合,不再是任何一种风格,而是一种新的、令人兴奋的多语言。”作曲家简介:1954年,吉他手兼作曲家凯末尔•贝勒维(Kemal Belevi)出生于尼科西亚的一个音乐世家。他十一岁开始学吉他。3年后,他加入哥哥的乐队,演奏流行音乐和摇滚乐。1972年,凯末尔搬到伦敦学习音乐,并在那里一直生活到1996年。1974年,凯马尔以全日制学生的身份进入索斯盖特学院学习普通和高级水平的音乐3年,在学习古典吉他的同时,他还学习了钢琴、小提琴和歌唱。1977年,伦敦音乐学院为他提供了一个学习表演课程的机会。在那里,他还学习了作曲。凯末尔后来成为伦敦音乐学院院士。
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